Модные дома: лучшие дизайнерские отели

Роберто Кавалли

Знаменитый итальянский дизайнер просит называть себя «художником моды» и славится своими экзотическими и эффектными коллекциями одежды и аксессуаров. Его модный дом придерживается философии женственности, шика и яркого темперамента. Сам дизайнер в одном из интервью сказал, что его мода «стала успешной и актуальной, потому что остальные дизайнеры продолжали выпускать монотонные вещи… В течение долгого времени дизайнеры пытались одевать женщин наравне с мужчинами. Я изменил эту тенденцию. Я пытаюсь подчеркнуть одеждой женственную, сексуальную сторону, которая присутствует в каждой представительнице прекрасного пола».

Большое влияние на раскрытие таланта Кавалли оказал его дедушка, известный художник Джузеппе Росси, и его мама, которая была портнихой и дизайнером. В детстве, помогая матери с шитьем одежды, Кавалли понял, что хочет заниматься дизайном и модой. Он был одним из лучших учеников Академии художеств во Флоренции, изучал технологии создания печати на текстиле. Уже тогда он создал серию цветочных принтов, которыми заинтересовались крупные фабрики Италии. Кавалли всегда любил экспериментировать, еще учась в Академии, он стал придумывать разные способы окрашивания кожи и ткани, ему было тогда всего 20 лет.

И вот, эти эксперименты привели к тому, что в начале 70-х Кавалли сам изобрел и запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать ее в шесть различных цветов. Это революционное изобретение мгновенно стало популярным у различных модных домов. Джинсы из эластичного денима – это еще один хит от Кавалли, обеспечивший Дому процветание и успех.

Яркая и экстравагантная одежда Роберто Кавалли пользуется большим спросом среди модниц всего мира, её носят самые гламурные знаменитости на планете. Кавалли считает, что у женщины должен быть характер и сильно проявленная индивидуальность. В одном из интервью он сказал: «Красота идет изнутри, и является отражением индивидуальности каждого человека… Красота – это визитная карточка, которая помогает при первой встрече, но совершенно бесполезна при второй».

Дизайнерский свадебный люкс от Веры Вонг в отеле Halekulani

Свадебная фея Вера Вонг, не меняя стилистики своего творчества, создала эксклюзивные люксовые номера для новобрачных в отеле Halekulani, расположенном на одном из Гавайских островов. Halekulani пользуется огромной популярностью у влюбленных, ведь его окружают сады с орхидеями, белоснежные песчаные пляжи и спокойные волны Тихого океана.

Романтичную обстановку в номерах Вера Вонг создала при помощи азиатской мебели ручного изготовления, эксклюзивного фарфора и постельного белья бренда Vera Wang.

Стоимость медового месяца в дизайнерском люксе от Веры Вонг по карману не всем новобрачным – семь тысяч долларов в сутки. Но, учитывая необходимость заблаговременно бронировать номера, чтобы сюда попасть, можно предполагать, что даже такая сумма не смущает тех, кто хочет насладиться началом семейной жизни в утонченной обстановке.

Поскольку вы здесь…

… у нас есть небольшая просьба. Портал «Матроны» активно развивается, наша аудитория растет,
но нам не хватает средств для работы редакции. Многие темы, которые нам хотелось бы поднять и которые
интересны вам, нашим читателям, остаются неосвещенными из-за финансовых ограничений.
В отличие от многих СМИ, мы сознательно не делаем платную подписку, потому что хотим,
чтобы наши материалы были доступны всем желающим.

Но. Матроны — это ежедневные статьи, колонки и интервью, переводы лучших англоязычных статей о семье
и воспитании, это редакторы, хостинг и серверы. Так что вы можете понять, почему мы просим вашей помощи.

Например, 50 рублей в месяц — это много или мало? Чашка кофе?
Для семейного бюджета — немного. Для Матрон — много.

Если каждый, кто читает Матроны, поддержит нас 50 рублями в месяц,
то сделает огромный вклад в возможность развития издания и появления новых актуальных
и интересных материалов о жизни женщины в современном мире, семье, воспитании детей,
творческой самореализации и духовных смыслах.

Диана фон Фюрстенберг

Ее карьера началась с того, что она была ассистенткой владельца крупной текстильной мануфактуры Ferretti. Стремясь к независимости и самостоятельности с юных лет, будучи целеустремленной, она начала создавать свои собственные платья. Именно создание знаменитого платья с запАхом (wrap dress) сделало Диану знаменитой. Поначалу платье вызывало недоумение тем, что было похоже на халат, не имело пуговиц и молнии. Но после примерки выяснялось, что это платье настоящий шедевр, так как сидело прекрасно на любой фигуре, стройнило, не мялось, легко надевалось, было уместным в любой ситуации.

Диана хотела помочь женщинам выглядеть более женственными и очаровательными. Она говорила: «Глядя на то, что предлагают дамам в нью-йоркских магазинах – всё какое-то бесформенное, бесполое, – я думала о том, что надо бы снова ввести в моду платье – женственное, сексуальное, кокетливое и вечное. С платьем на рынке меня ждет признание – я вбила себе в голову эту мысль, и, в общем-то, она оказалась пророческой…» Коллекции Дианы имели оглушительный успех, и она стала расширять ассортимент бренда DVF (Diane von Furstenberg). Появилась парфюмерия, аксессуары, мебель.

Кристиан Диор

Один из самых известных французских модельеров, которому мы обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук. У него был художественный талант, и в юности он мечтал стать великим художником. После того, как обанкротилась его частная Галерея искусств, он пережил трудные времена, нищету и безработицу, но судьба словно готовила ему другой путь. Он стал разрабатывать театральные костюмы, рисовать эскизы для французских модных журналов. И эти эскизы стали необыкновенно популярными, он стал сотрудничать с отделом мод газеты Figaro, его заметили. Решил специализироваться на моделях одежды, хотя эскизы моделей шляпок были гораздо более популярными. Диора заметил известный модельер Пиге, но из-за войны карьера Диора тогда не стартовала.

По возвращении из армии Кристиан стал работать в известном модельном доме Lucien Lelong, где он многому научился. В 1946 году благодаря финансированию текстильного магната в Париже открылся дом моды Диора. В 42 года он стал знаменитым, его первая коллекция, названная им самим «Венценосная линия», была признана революционной и имела оглушительный успех. Только представьте себе послевоенное время, когда женщины так истосковались по красоте и изысканности, по подчеркнуто женственным и роскошным нарядам. Диор, невероятно чуткий и талантливый, прочувствовал настроение социума, его желания и мечты. Парижанки так устали тогда от мужеподобных пиджаков и коротких юбок, что с восторгом встретили коллекцию Диора. Женственные силуэты, роскошные и яркие ткани, затянутые талии, юбки до щиколотки (либо пышные, либо прямые), маленькие круглые плечи – в этой коллекции все было самим воплощением традиционной женственности и очарования.

Но не всё было так безоблачно. Феминистки критиковали коллекцию, заявляя, что возвращение к кринолинам и корсетам свидетельствует об угнетенности трудовых женщин. Многие считали, что после войны роскошь и яркость неуместна и кощунственна. Однако, несмотря на критику, нью-лук очаровал публику. Популярность Диора была ошеломительной, его имя стало ассоциироваться с роскошью и хорошим вкусом. Каждую его коллекцию ждали, затаив дыхание, и каждую ждал успех.

Только в 1954 году был немного опасный для карьеры Диора момент, когда на модную арену вернулась Шанель, которая терпеть не могла «ужасы 50-х», как она отзывалась о моделях Диора. Но Диор очень интеллигентно вышел из положения, выпустив новую коллекцию, легкую и непринужденную. Иную, чем прежде, но всё такую же женственную. Силуэты были более естественными, линии смягченными. Личная помощница Диора уже после смерти великого кутюрье как-то сказала, что «если бы Диор был жив, мода не оказалась бы в таком плачевном состоянии, в котором она находится теперь».

Дизайнерский интерьер G Hotel от Филипа Трейси

Известный шляпных дел мастер Филип Трейси, в произведениях которого щеголяли многие гостьи свадьбы принца Уильяма и герцогини Кэмбриджской, внес изюминку в создание интерьеров для ирландского отеля G Hotel в городе Галвэй. При виде деталей из головных уборов и разноцветных ярких тканей даже далекий от моды человек сможет понять, кто приложил свою творческую руку к украшению номеров.

Дальше создания интерьеров Филип пока не пошел. Возможно, он предпочитает не тратить свои силы, фантазию и время на работу топ-менеджера в своем гостиничном бизнесе. А это значит, что всех поклонников творчества Филипа Трейси ждет очередная коллекция фантастических по своим замыслам шляп и шляпок.

Фото: с официальных сайтов отелей

Валентино Гаравани

Основатель модного дома Valentino, известный итальянский модельер с детства любил рисовать, в юности любил искусство и интересовался модой. Был в подмастерьях, учился в Школе изящных искусств в Париже, и в Школе при Палате высокой моды. Работал в нескольких модных домах, затем открыл собственное ателье. Его работы отличались утонченностью, прекрасным кроем, дорогими тканями, ручным декором, изысканностью. В 1960 году появился бренд Valentino.

Благодаря встрече с архитектором Джаметти, будущим генеральным директором модного дома, Валентино получает возможность заниматься только творчеством, не вникая в тонкости бизнеса. Сам он говорил: «Я только и умею, что рисовать платья, принимать гостей и декорировать дом, а в бизнесе ничего не понимаю». В одной из коллекций 60-х присутствовали наряды красного цвета, ставшего впоследствии визитной карточкой модного дома Валентино. Модельер говорит: «Красный – самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков этого цвета».

У дизайнера на протяжении многих лет одевались звездные знаменитости, многие из них предпочитали приобретать изысканные свадебные наряды именно у него. Среди его клиентов были такие легендарные личности, как Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Софи Лорен, Элизабет Тейлор. На вручении премии «Оскар» многие актрисы блистали в нарядах от Валентино. В 2007 году знаменитый модельер заявил о своем уходе из мира моды, а в 2008 году на Неделе высокой моды в Париже состоялся прощальный показ, на котором все модели вышли на подиум в платьях красного цвета, а зрители аплодировали стоя.

Материалы

Фактура имеет первостепенное значение при выборе домашней одежды

Очень важно, чтобы девушка не только выглядела красиво, но и чувствовала при этом отменное удобство

Советуем делать выбор в пользу натуральных материалов, которые позволяют коже дышать. Например, в коллекциях 2020 сезона было много стильной одежды из трикотажа, который приятен к телу.

Почувствовать свою красоту и великолепие можно в комплектах из атласа или шелка. Такие фактуры обладают настоящей магией, и любая девушка достойна почувствовать ее.

Многие дизайнеры при изготовлении одежды для дома предпочитают использовать хлопок, мохер или велюр.

Дизайнерский отель Джанни Версаче Palazzo Versace

Модельер Джанни Версаче был первопроходцем дизайнерского отельного бизнеса. В 2000 году он открыл в Австралииотель Palazzo Versace на 250 номеров, который стал олицетворением итальянской империи моды. Здесь все дышит роскошью. Даже критики признают, что эту гостиницу правильнее называть дворцом. В подтверждение слов выгравированный на каждой вещи в отеле филигранный логотип (или все же своего рода герб?) Дома Versace – голова медузы Горгоны.

Palazzo Versace был спроектирован так, чтобы почти все его постояльцы могли любоваться видом восхода солнца на линии горизонта – окна большинства номеров смотрят на океан.

На территории дизайнерского отеля расположены несколько ресторанов, SPA-салоны, поля для гольфа, фитнес-центры, ночные клубы и, конечно же, бутик Versace.

Ваш стиль.

Откройте свой гардероб и посмотрите, какого стиля одежда в нем преобладает. В чем Вы чувствуете себя наиболее комфортно? Когда покупается одежда преимущественно одного стиля, то ее также легче комбинировать друг с другом. Стиль одежды лучше подбирать в зависимости от характера и фигуры. Софи Лорен сказала однажды, что «одежда — самое простое средство раскрытия личности».

Существует очень много стилей одежды. Фольклорный, экологический, военизированный, бельевой, индийский, китайский и даже стиль «бомж». Мы попробовали рассмотреть одни из самых часто встречающихся стилей: спортивный, естественный, романтичный, классический, нежный и драматический.

Трикотажные комплекты

В холодный сезон оптимальным решением может стать трикотажный костюм. Модных вариантов масса – это ансамбли с джемперами, толстовками, пуловерами в роли верха и шортами, юбками, джоггерами и расклешенными брюками в качестве низа. В большом многообразии представлены и трикотажные комбинезоны.

Вся перечисленная одежда не только дарит комфорт, так как она приятна к телу и не сковывает движений. В свободных лаконичных силуэтах и спокойных понятных расцветках она еще и соответствует актуальным трендам.

Чтобы такие красивые вещи не растягивались и служили вам верой и правдой несколько лет, стоит использовать деликатные средства для стирки и выбирать аналогичный режим.

Дизайнерский отель Джорджио Армани Аrmani Hotel Dubai

Один из законодателей мировой моды Джорджио Армани является и владельцем уникального отеля. АrmaniHotel Dubai считается иконой стиля в мировой индустрии гостиничного бизнеса. Он расположен в самой высокой башне мира Бурж Халифа в Объединенных Арабских Эмиратах.

К услугам гостей 160 роскошно обставленных номеров на десяти этажах. Самые верхние расположены на высоте 818 метров от земли.

Дизайн всех номеров разрабатывал лично Джорджио Армани. Интересно, что он не доверяет отельный бизнес управляющим, а самостоятельно ведет дела. Скорее всего причина в том, что Аrmani Hotel Dubai претворяет в жизнь философию мэтра моды – «Живи с Армани».

Модельер не ограничился открытием лишь гостиничных номеров. Гости дизайнерского отеля могут воспользоваться услугами Armani/Spa, отдохнуть в модном ночном клубе Armani/Prive, сделать покупки в магазинах Armani/Dolci и Armani/Galleria, а также заглянуть в цветочный бутик Armani/Fiori.

Карл Лагерфельд

Один из самых влиятельных модельеров, человек феноменальной работоспособности, многогранная натура, обладатель множества талантов. Этот всемирно известный дизайнер немецкого происхождения руководит модным домом Chanel  с 1983 года. Помимо этого Карл дизайнер и основатель собственного модного бренда, талантливый фотограф, режиссер, владелец издательского дома и личной библиотеки в 300 тысяч томов. Лагерфельд говорит о себе: «Я словно хамелеон, во мне живут одновременно несколько людей. Создавать для меня – сродни дыханию. Я даже не задумываюсь об этом. Когда я сижу в директорском кресле Chanel, я и есть Chanel. Когда я еду в Рим и нахожусь в Доме Fendi, я – Fendi. Я начинаю работу над новой коллекцией за день до того, когда показывают предыдущую».

Его творческие способности проявились уже в раннем детстве. Он учился в лицее Монтень при Синдикате высокой моды на одном курсе с Ивом Сен-Лораном. Лагерфельд сотрудничал с большим количеством знаменитых модных домов, создавал ароматы, линии готовой одежды, обуви, аксессуаров

После того как в 1966 году он создал свою первую коллекцию меховых изделий для Fendi, которая имела огромный успех, на него обратили внимание самые влиятельные люди мира моды

В 70-х Лагерфельд стал сотрудничать с известными режиссерами и создавать костюмы для актеров театра Ла Скала. Он вдохнул новую струю жизни в модный дом Chanel, став его руководителем и дизайнером, говоря: «Да, она говорила, что мода умирает, а стиль бессмертен. Но стиль ведь должен адаптироваться, подстраиваться под моду. У Шанель была своя жизнь. Великая карьера. Она закончилась. Я сделал все, чтобы продлить её, и продолжаю делать, чтобы она длилась вечно. Главная моя задача – постараться транспонировать то, что она делала, в сегодняшний день. Угадать, что бы она стала делать, живи она сейчас и здесь, окажись Мадемуазель на моем месте».

Друзья называют Карла Кайзером (Цезарем, на немецкий манер) за его потрясающую способность делать несколько дел одновременно. Он скрывает свой возраст и переживает о том, что не хватает жизни на реализацию всех его творческих идей. Лагерфельд обожает книги (он даже создал аромат Paper Passion с запахом свежеотпечатанной книги), рисует иллюстрации для произведений, не мыслит жизни без фотографии, шьет костюмы для кино и театра, выпускает парфюмерию, занимается собственным брендом, создает дизайн отелей, снимает короткометражные фильмы и организует выставки, выпускает женские коллекции.

Платья

Платье – это всегда женственный и красивый вариант одежды, особенно, когда дело касается домашнего образа. Конечно, обтягивающая модель из синтетической фактуры вряд ли будет удачным решением. Тренды 2020 сезона предлагают более комфортные и стильные варианты.

Сейчас особенно популярен свободный прямой крой или трапециевидный силуэт. Можно также отдать предпочтение модели с поясом или с запахом – эти модели призваны подчеркнуть красивую фигуру.

Отличной идеей будет также фасон рубашечного типа. Он может обладать свободным кроем или дополняться поясом.

В качестве домашнего платья идеально подойдет струящаяся модель длины миди.

Утонченные натуры с прекрасным чувством вкуса могут отдать предпочтение нарядам в бельевом стиле. В холодный сезон они также будут уместны, только в сочетании с трикотажным джемпером, кардиганом или водолазкой.

Давно доказано, что женщина в платье выглядит гораздо привлекательнее, нежели в штанах.

Дизайнерский отель Maison Moschino

В середине XIX века никто и предположить не мог, что миланская железнодорожная станция в 2010 году может пережить свое второе рождение. А ведь так и произошло, когда в ней был открыт дизайнерский отель Maison Moschino.

Владельцев бренда вдохновили Льюис Кэрол и его «Алиса в стране чудес». Благодаря этой нестареющей сказке посетителей отеля встречает… лампа с абажуром из платья. И это не единственная сюрреалистичная фантазия, воплощенная в интерьере Maison Moschino. Креативная команда постаралась сделать так, чтобы гости отеля постоянно чувствовали себя в сказочном сне. К примеру, спали на «кровати из роз» с покрывалом и балдахином из миниатюрных розовых лепестков.

В волшебном стиле отделаны не только 63 номера гостиницы, но и бар с рестораном. Единственное, на что не покусились дизайнеры модного дома Moschino, – это SPA-салон и фитнес-центр.

Капсульный подход

Сейчас в тренде капсульный подход к созданию домашнего гардероба. Если вы хотите создать такой практичный набор, включите в свою капсулу 2-3 варианта низа, по 2-3 верха на каждый низ и платье или халат. Такое многообразие вариантов верхов позволит составить больше стильных и красивых комплектов для дома.

Конечно, не стоит забывать и про важность обуви и аксессуаров – гетров, повязок, обручей, заколок и резинок

Чтобы капсула получилась практичной, важно выбирать такие расцветки изделий, которые удачно комбинируются между собой.

Интересно: Как стрижка меняет внешность: фото до и после

Ваш размер.

Самое важное – это определиться с размерами, цветом и Вашим индивидуальным стилем. И тогда Вы будете чувствовать себя неотразимой всегда

В дорогих каталогах очень хороший крой одежды. Зная свой правильный размер, Вы сможете спокойно сосредоточиться на выборе оптимальных вариантов. Подумайте, сколько магазинов Вы можете обойти за один день и сколько вещей примерить? В куче, мертво висящих на вешалках вещах, трудно бывает разглядеть что-нибудь стоящее. В каталогах Вы можете увидеть образ со стороны. Здесь очень большой выбор на любой вкус, стиль и цвет. Огромное количество возможностей для комбинирования. И, наконец, Вы можете довериться подбору дизайнеров, создающих свои коллекции для каталогов. И выбрать полностью приглянувшийся Вам образ, не забывая при этом о правильном сочетании цветовых оттенков и своем стиле.

Цвета

Домашняя мода не имеет четких ограничений в расцветках, но все же благоволит к спокойной и мягкой палитре. Подчеркнуть свою красоту и женственность можно в одежде белого, бежевого, серого, жемчужного, розового, лилового, голубого, лимонного или сиреневого оттенка.

Если вы за практичность домашней одежды, можете присмотреться к многообразию синей гаммы. Заодно и в тренды попадете, ведь классические тона индиго – самая модная идея в 2020 сезоне.

Что же касается актуальных принтов, они также во всей красе проявили себя в дизайне одежды для дома. В топе изящные цветочные мотивы, полоски, абстракция и смелые анималистичные вставки. Востребованным остается и кокетливый горошек, который в этом сезоне представлен в самых разнообразных цветовых решениях.

Интересно: Модные вязаные купальники 2020

Статьи.

• 10 самых сексуальных предметов одежды. Что вы носите, чтоб подчеркнуть свою сексуальность? Простые вещи лучше всего или что-то более изысканное? Лучше когда одежда строгая ли же открытая? Наша одежда многое о нас говорит: какими мы хотим выглядеть, какими мы себя видим, считаем ли мы себя сексуальными или нет. Сейчас наш разговор пойдет о горячей 10-ке самой сексуальной одежды. В поисках способности привлекать и быть привлекательными нам то и дело приходится возвращаться к определенной одежде: допустимой, популярной или простой.
• Удивительная семейка Богнеров. На вопрос «Кто из известных российских спортсменов носит Bogner?» вице-президент компании Урс Пилц, не задумываясь, ответил: «Самый известный, конечно, Владимир Путин!». (Журнал ELLE, февраль 2002 г.).
• Галльский крокодил Рене Лакосте. Отличительным знаком Lacoste является вышивка в виде зеленого крокодила с открытой острозубой пастью.
• Тренч: наряд на все времена. Рожденный как солдатская униформа, он прошел путь до любимого наряда голливудских див. Тренч не выходит из моды почти столетие, и нынешний сезон – не исключение.

Дизайнерский отель Кристиана Лакруа Notre Dame

Кристиан Лакруа открыл свой дизайнерский отель Notre Dame не просто в историческом центре одного из самых красивых городов мира Париже, а прямо у стен собора Парижской Богоматери. Зданию, в котором располагается гостиница, более четырехсот лет. Модельер сохранил его первозданную красоту: винтовые лестницы, старинный фасад, деревянные потолочные перекрытия и узкие коридоры. В Notre Dame нет привычных широких холлов и огромного ресепшена. Здесь царит обстановка Парижа далекого XVII века. Это подчеркивают художественные фрески на тему райских садов и ангелочков.

О том, что владелец отеля – мэтр мировой моды, напоминают декоративные настенные панно, украшенные вставками фотографий одежды Christian Lacroix.

Пижама

Пижама сегодня выходит за рамки одежды для сна и превращается в полноценный стильный лук для дома. Особенно изысканно выглядят варианты из шелка или атласа. Если вы хотите чувствовать себя утонченной и привлекательной, не портите такой наряд небрежным пучком или старыми носками. Лучше дополните его изящными тапочками мюли, красивыми сережками, аккуратной прической и естественным макияжем.

В дизайне пижамных комплектов сейчас особенно востребованы шорты и брюки с завышенной посадкой со свободным кроем. В роли верха часто выступает утонченная майка, рубашка или кимоно до середины бедра.

Что касается расцветок  пижам, то в 2020 сезоне лидируют пастельные и светлые оттенки. Неизменно на пике популярности и полосатый принт.