Шекспировские страсти
Содержание:
«Бердичев»
Театр им. Вл. Маяковского
9, 18 мая
История еврейских сестер Рахили и Злоты — забавная история о семейных скандалах из-за ерунды и одновременно — о безусловной любви между родными людьми. Остроумные перепалки чередуются с тяжелыми разговорами, а бесконечное ожидание встречи — с суетливым копошением на тему обеда-ужина. Рахиль играет Татьяна Орлова, хорошо знакомая массовому зрителю по сериалам и ситкомам.Есть повод для радости и у поклонников Александра Паля. Хорошо известный ролями в комедиях «Горько!» и «Без границ», в спектакле он стал племянником главных героинь. Феноменальная органичность Паля убеждает каждого сидящего в зале: его герой любит этот несчастный Бердичев, и нам тоже стоит его полюбить.
«Таланты и поклонники»
Постановка «Таланты и поклонники» стала дебютным спектаклем режиссера Миндаугаса Карбаускиса в Театре Маяковского. В его основу легла одноименная пьеса Александра Островского. По сюжету молодая актриса Александра Негина стоит перед жизненным выбором: честная бедная жизнь с любимым человеком или перспектива блестящей актерской карьеры с нелюбимым, но богатым спутником жизни.
Сценограф Сергей Бархин создал для постановки лаконичные декорации: одно пианино здесь выступает и в качестве стола, и хранилища для стульев, и даже паровоза, на котором главная героиня уезжает в новую жизнь. Впрочем, вся квартира Негиной становится своеобразным театральным миром: черный отполированный поворотный круг с декорациями то ускоряется, то тормозит, а герои то вступают на эту импровизированную сцену, то сходят с нее.
Нижегородский театр юного зрителя
Своим появлением обязан… Коту Мурлыке. Под таким псевдонимом писал пьесы для детей артист и режиссер Николай Собольщиков-Самарин. А в 1928 году решил создать молодежную труппу в Нижегородском театре. Мягкую женственность, вдумчивость, характерность и тонкий юмор на молодежную сцену Нижнего Новгорода приносили выпускники нижегородской-горьковской театральной школы. Многие ушли потом в большое плавание — как заведующий литчастью театра того времени Анатолий Смелянский, бывший воспитанник студии при театре, а затем — завлит МХАТа имени А.П. Чехова, президент Школы-студии МХАТ.
Театр одного актера
Театром одного актера, или моноспектаклем, называют театральную постановку, в которой участвует всего один исполнитель. В таких представлениях обычно минимум сценических эффектов, декораций и музыкального наполнения. Однако это не значит, что представление создает единственный человек — в производстве могут участвовать режиссеры, драматурги, сценографы и композиторы. Иногда актер совмещает все эти роли и ставит свое выступление сам.
Режиссер моноспектакля может инсценировать так называемую монодраму по сюжету единственного произведения или создать спектакль-концерт из нескольких стихотворений, песен, коротких рассказов одного или разных авторов. В качестве литературной основы в таком сольном представлении используются традиционные пьесы, автобиографии, поэтические сочинения. Некоторые из них изначально пишутся под конкретного актера.
Первые выступления, похожие на моноспектакли, появились еще несколько тысяч лет назад, когда артисты ходили по городам и рассказывали мифы и легенды из народного эпоса. Затем в этом же жанре выступали греки, английские менестрели и французские трубадуры. Новое развитие театр одного актера получил в начале XVIII века, когда в узких кругах стали проводить вечера искусств, которые не были рассчитаны на широкую публику. Вновь к этому жанру обратились в 60-х годах XX века. В СССР в нем выступали Михаил Козаков, Леонид Филатов, Алиса Фрейндлих, Валерий Золотухин. Сейчас моноспектакли ставят для опытных мастеров во многих российских театрах: Сатириконе, МХТ им. А.П. Чехова, Центре им. Мейерхольда.
Лучшие драматические спектакли
1. «Евгений Онегин»
(театр им. Вахтангова)
Постановка далека от школьных канонов восприятия «энциклопедии русской жизни», обошлись даже без «Мой дядя самых честных правил…». Но попытка проникнуть в сущность русской души удалась.
Режиссер: Римас Туминас.
В ролях: Сергей Маковецкий, Алексей Гуськов, Владимир Симонов, Ольга Лерман, Евгения Крегжде…
Цена билетов: 450 — 6500 руб.
Звездность актерского состава: ★ ★ ★ ★ ★
Адекватность цены на билет: ★ ★ ★ ★
Наша оценка:★ ★ ★ ★ ★
Фото: tabakov.ru
2. «Матросская тишина»
(Театр Олега Табакова)
Визитная карточка «Табакерки». В спектакле, «капитально восстановленном» Владимиром Машковым, прежний успех повторился вопреки истине, что дважды войти в одну реку невозможно.
Режиссер восстановления: Владимир Машков.
В ролях: Владимир Машков, Яна Сексте, Владислав Миллер, Сергей Беляев, Александр Фисенко…
Цена билетов: 8000 — 15 000 руб.
Звездность актерского состава: ★ ★ ★ ★ ★
Адекватность цены на билет: ★ ★ ★
Наша оценка: ★ ★ ★ ★ ★
Фото: vakhtangov.ru
3.«Аудиенция»
(театр им. Вахтангова)
Каждый вторник в шесть часов вечера королева Великобритании дает аудиенцию премьер-министру. И тот (за время правления Елизаветы II сменилось 12 премьеров) информирует ее о событиях в стране и мире.
Режиссер: Глеб Панфилов.
В ролях: Инна Чурикова, Михаил Горевой, Анатолий Лобоцкий, Галина Тюнина, Вера Воронкова…
Цена билетов: 600 — 10 000 руб.
Звездность актерского состава: ★ ★ ★ ★ ★
Адекватность цены на билет: ★ ★ ★
Наша оценка: ★ ★ ★ ★ ★
4. «Контрабас»
(МХТ им. Чехова)
Трагифарс по пьесе Патрика Зюскинда о гибели таланта и обмельчании души. На протяжении двух часов на сцене солирует Константин Хабенский.
Режиссер: Глеб Черепанов.
В ролях: Константин Хабенский
Цена билетов: 500 — 3500 руб.
Звездность актерского состава: ★ ★ ★ ★ ★
Адекватность цены на билет: ★ ★ ★ ★ ★
Общая оценка: ★ ★ ★ ★
Фото: ramt.ru
5. «Цветы для Элджернона»
(РАМТ)
История о том, как слабоумного парня медики решили «сделать умным»: раскроили ему череп, проделали операцию на мозге и поначалу действительно повысили IQ, обычно у зрителей вызывает слезы.
Режиссер: Юрий Грымов.
В ролях: Максим Керин, Янина Соколовская, Анна Дворжецкая…
Цена билетов: 200 — 3200 руб.
Звездность актерского состава: ★ ★ ★ ★
Адекватность цены на билет: ★ ★ ★ ★ ★
Общая оценка: ★ ★ ★ ★ ★
Спектакли-провокации
1. «Машина Мюллера»(«Гоголь-центр»)
19 обнаженных танцовщиков, Константин Богомолов (или Филипп Григорян), переодетый в женское, поток сознания и живописный текст Хайнера Мюллера.
Режиссер: Кирилл Серебренников.
Цена билетов: 2000 — 8000 руб.
Звездность актерского состава: ★ ★ ★
Адекватность цены на билет: ★ ★ ★
Общая оценка: ★ ★ ★ ★
Фото: mxat.ru
2. «Идеальный муж»(МХТ им. Чехова)
Священник-гомосексуалист под видом детского приюта содержит бордель для высокопоставленных педофилов. Он страстно целуется с мужчиной, занимается каннибализмом и молится перед «распятием», которое изображает висящая под потолком полуголая актриса Надежда Борисова.
Режиссер: Константин Богомолов.
В ролях: Сергей Чонишвили, Дарья Мороз, Алексей Кравченко, Марина Зудина, Александр Семчев…
Цена билетов: 350 — 3500 руб.
Звездность актерского состава: ★ ★ ★ ★ ★
Адекватность цены на билет: ★ ★ ★ ★ ★
Общая оценка: ★ ★ ★
3. «Человек-подушка»(МХТ им. Чехова)
У главного героя-писателя есть младший брат, которого ради развлечения мучили родители-садисты. Герой начал писать садистские рассказы, а родителей задушил подушкой.
Режиссер — Кирилл Серебренников.
В ролях: Анатолий Белый, Алексей Кравченко, Сергей Сосновский…
Цена билетов: 1000 — 2500 руб.
Звездность актерского состава: ★ ★ ★ ★ ★
Адекватность цены на билет: ★ ★ ★ ★ ★
Общая оценка: ★ ★ ★ ★
Второй день
Достопримечательностей в центре Москвы с лихвой хватит на пару дней. Если основные локации уже пройдены, то сосредоточьтесь на столичных парках или закажите прогулку на теплоходе по Москве-реке. Выделите несколько часов на музеи: поклонникам русского художественного искусства всегда рады в Третьяковской галерее, а тем, кто хочет увидеть зарубежные шедевры, добро пожаловать в Пушкинский музей.
Живопись и скульптуру художников XX и XXI века ищите в Московском музее современного искусства и в музее «Гараж».
Подробно: Музеи Москвы
Долгие прогулки по музейным залам привлекают не всех, потому можно отправиться в другие районы столицы, например, в Останкинский, и посвятить второй день знаменитому выставочному комплексу ВДНХ (бывш. ВВЦ) и Останкинской башне.
ВДНХФото: bazell
Останкинская телебашня
Главное, что притягивает к Останкинской башне толпы туристов, это две смотровые площадки: первая (закрытого типа) находится на высоте 337 метров, вторая (открытая) — на три метра повыше. С площадок открывается потрясающие виды на ВДНХ, парк и музей-усадьбу Останкино, Главный ботанический сад РАН и центр Москвы.
Кроме того, в Останкинской башне работает вращающийся ресторан (на уровне закрытой смотровой площадки). Там можно не спеша наслаждаться видами, заказав чашечку кофе и десерт.
Подробно: Останкинская телебашня
Вид на Останкинскую башню из КосмопаркаФото: taushka
ВДНХ
Выставка достижений народного хозяйства (ВДНХ) представляет собой огромный комплекс с музеями и павильонами, прудами, фонтанами и скульптурами, аллеями и аттракционами. У москвичей это самое популярное место для прогулок и семейного отдыха.
Что посмотреть на ВДНХ? В первую очередь фонтаны и павильоны. Главным украшением комплекса считается фонтан «Дружба народов», созданный к открытию выставки в 1954 году и ставший символом ВДНХ. Фонтан находится на Центральной аллее, у Главного павильона.
Фонтан «Дружба народов»Фото: milo02
Вдоль аллеи (до фонтана «Каменный цветок») располагаются исторические павильоны бывших советских республик и музеи. В них регулярно проводятся выставки и ярмарки
Обратите внимание, что режим работы у павильонов разный, а часть закрыта на реконструкцию. Перед поездкой уточните эту информацию на официальном сайте ВДНХ
Двигаясь дальше по Центральной аллее, вы выйдете к макету ракеты-носителя «Восток». Эта часть парка особенно любима детьми, ведь тут находятся интерактивные игровые площадки, макет космического корабля «Буран», сухой фонтан и масса других развлечений. Яркие впечатления дети и их родители получат в центре океанографии и морской биологии «Москвариум», где обитает более 7000 рыб и морских животных. Затем аллея приведет вас к реке Каменке, на ее противоположном берегу открыт Музей кино на ВДНХ с тремя кинозалами. От него открывается шикарный вид на фонтан «Золотой колос».
МосквариумФото: bazell
На ВДНХ смело закладывайте большую часть дня. При выходе не забудьте про легендарный павильон «Рабочий и колхозница». Монументальная скульптура Бориса Иофана и Веры Мухиной находится в северной части комплекса. Сюда стоит прийти, чтобы подняться на смотровую площадку прямо у подножия статуй. Заслуживает внимания и Космопарк с Музеем Космонавтики и огромным монументом «Покорителям космоса». Ищите его справа от Главных ворот, у станции метро «ВДНХ».
Подробно: ВДНХ
Главный павильон ВДНХФото: Igor Butyrskii
«Эвита»
Идея создания мюзикла появилась случайно — в октябре 1973 года Тим Райс в машине услышал окончание радиопередачи, в которой речь шла об Эвите Перон — жене аргентинского диктатора Хуана Перона. История ее жизни заинтересовала поэта. Сюжет шоу повествует о том, как она приехала в Буэнос-Айрес в 15 лет и стала сначала известной актрисой, а затем и женой президента страны. Эта женщина помогала бедным, но при этом способствовала воцарению диктатуры в Аргентине.
Мюзикл вышел 21 июня 1978 года, а через 20 лет решено было снять фильм по его мотивам. Режиссером выступил Алан Паркер, главную роль сыграла Мадонна.
«Таланты и поклонники»
Театр им. Маяковского
Если вы еще не видели спектакль Миндаугаса Карбаускиса о театральном закулисье, непременно сделайте это. Постановка отмечена всевозможными театральными премиями, с нее началось триумфальное возрождение «Маяковки». В первом акте героиня Ирины Пеговой Саша Негина мечтает о славе и сцене. Но живет она в убогой квартире, мыкается с маменькой (ее блистательно играет Светлана Немоляева), пытается увернуться от назойливых богачей, жаждущих заполучить ее в качестве содержанки. Во втором акте ее кружат новые перспективы — Негина отдается в руки обходительного владельца заводов-пароходов Великатова (Михаил Филиппов) и уезжает царствовать в его театре. Трогательно шевелит она подол ситцевого платья, давая понять, что уезжает легко, «с ветерком». История про театральные нравы стара, как мир, но режиссеру и его команде удалось преподнести ее так, будто о «жестоких играх» закулисья никто и не догадывается.
«Куклы»
В основе спектакля — пьеса испанского драматурга Хосинто Грау 1921 года. Ее успешно ставили за рубежом, но в Советском Союзе и России она даже не была переведена. В 2004 году первый, еще не опубликованный перевод принесли режиссеру Московского театра на Юго-Западе Валерию Беляковичу. Он адаптировал пьесу для сцены, добавил персонажей и превратил фантастическую историю Грау в собственный театральный спектакль.
История рассказывает о театральной труппе синьора Пигмалиона. Все артисты Пигмалиона — куклы, однако они умеют разговаривать и мыслить. Их шоу настолько популярны, что публика перестает посещать традиционные театры. Оригинальные роли марионеток исполнили Евгений Бакалов, Валерий Афанасьев, Ольга Иванова, а образ кукловода на сцене воплотил сам режиссер Валерий Белякович.
Московский Губернский театр Сергея Безрукова
Завершает наш рейтинг Лучших театров и спектаклей Москвы театр МГТ Сергея Безрукова — самый молодой театр из вышеперечисленных. Его создание приходится на 2013 г., когда произошло слияние Камерного Государственного театра с Драматическим театром имени А.Н. Островского. Его художественный руководитель — народный артист РФ Сергей Витальевич Безруков.
Лучшие спектакли Московского Губернского театра Сергея Безрукова 2018-2019 года:1. Спектакль «Маугли» Антона Крамара.2. Сергея Безрукова в декабре-феврале 2019.3. Спектакль «Рождество. Мистерия. Бал» в новогодние праздники 2018-2019 года.
Афиша Губернского театра Сергея Безрукова пестрит разными спектаклями, проходящими как на Большой, так и на Малой сцене.
Рекомендуем заранее бронировать билеты на спектакли из нашего рейтинга Лучших спектаклей и театров Москвы.
Пензенский областной драматический театр имени А.В. Луначарского
Дата основания: 1793 год
Известные люди: Всеволод Мейерхольд, Михаил Светин, Семен Рейнгольд, Людмила Лозицкая
Знаменитые постановки: «Странный человек», «Хищница», «Ромео и Джульетта», «Поминальная молитва», «Куклы», «История одного преступления»
Интересная деталь: В начале XIX века Пенза по числу театров находилась на третьем месте после Москвы и Санкт-Петербурга, а среди провинциальных городов — на первом. В 2008 году здание театра уничтожил пожар, но уже через два года его отстроили заново. Спектаклем открытия стал «Ревизор» в постановке Валерия Беляковича.
Народный дом. 1916 год
Пензенский областной драматический театр имени А.В. Луначарского. 2012 год